Its Grotesque Imagery is Potent and Unforgettable
Twenty-three seconds. That’s how much screen time is dedicated to the two separate visions of Hell from Event Horizon that have become iconic in the horror community. The best way to describe the first vision is by quoting Anderson himself on the commentary track: “ orgiastic death scene, where the crew of the Event Horizon, the original crew, basically kind of tear each other apart… while f—ing each other to death, was originally much longer and a lot more gruesome.” The 14-second horror party is brutal but fleeting, and it provides just enough detail to horrify while it leaves a few things to the viewer’s imagination. Anderson went on to say that the original version, with all its gore and special effects involving pus and maggots, made test audiences completely shut down. The same goes for the crew members who spent their weekends corralling entrails and ladling fake blood on actors. Nobody enjoyed the chaos, and that’s why the final version we see in the film works. It’s brief but evocative.
For the visions of Hell during the film’s climax, when a possessed Dr. Weir (Sam Neill) shows Miller how his crew will be tortured, Anderson wanted to achieve a painterly quality, so he used the works of Hieronymous Bosch and Pieter Brueghel for reference. The scene lasts for only nine seconds this time, but the visuals of barbed wire used as a mouth gag and Weir’s mutilated, scored body are seared into everyone’s memory. Once again, Anderson shot the scenes on his off weekends, and he spent a disproportionate amount of time creating disturbing visuals he knew would only be on screen for seconds. He put a lot of work into upsetting audiences, and we respect that, in no small part because it worked like gangbusters.
Hell Is Only a Word
Event Horizon isn’t a perfect movie, but the elements that have instilled affection for it in the hearts of sci-fi horror fans tend to be the ones that are easily visible. The gothic architecture of the titular ship’s design is haunting and evocative. Laurence Fishburne and Sam Neill bring a ton of credibility to the proceedings in fun, pulpy roles. The gore effects and horror sequences are so memorable that a (sadly impossible) hypothetical director’s cut has been discussed by film fans for a quarter of a century. Whatever Event Horizon’s issues are in script and tone, it delivers where it counts in the areas that help turn initially disregarded genre fare into home viewing staples. With a reported $60 million budget and the backing of a major studio like Paramount, it was also one of the only space horror movies that had significant production value at the time.
While the conventions of a story about a crew trapped on a starship and getting slaughtered by some kind of cosmic terror are common knowledge, it’s important to remember that such movies were not common themselves. The template for that type of movie was firmly codified in 1979 by Alien, but aside from Alien’s own sequels, horror films actually set in space (not horror films with alien antagonists set on Earth, like Invasion of the Body Snatchers or John Carpenter’s The Thing) tended to be cheaply produced and not widely seen Alien knock-offs like Galaxy of Terror in 1981 or Creature in 1985. The only other big budget example from that era is Tobe Hooper’s 1985 space vampire film Lifeforce, yet even that film is only in space for a short time, with most of the action set on Earth. Event Horizon has a recognizable mold, but it was the first major follow-up to Alien that wasn’t actually part of the Alien franchise in eighteen years.
The Alien Movies in Chronological Order
Event Horizon also stood out because of what its threat actually is: not an alien monster chasing the crew around the ship, but the ship itself, which has been affected by a trip to another dimension that, if not the literal hell, is analogous enough to it. How this actually functions is left to interpretation, but the Event Horizon (the ship, not the movie) appears to have some kind of a consciousness that allows it to instill nightmarish visions in the people on-board, and turns Dr. Weir (Sam Neill) into a murderous maniac who wants to bring the surviving crew back to the hell dimension. Although these are among the reasons the movie is well-regarded by many now, Event Horizon owes just as much if not more of its legacy to it being poorly received upon its initial release.
It Gets Going Quickly and Doesn’t Overstay Its Welcome
When Event Horizon was initially screened for test audiences, with all of its graphic death-orgy footage intact, viewers responded so poorly that Paramount forced wholesale edits. Anderson has stated that he wished he would have shown a tamer version to prevent so many cuts from being ordered, but the truncated editing time forced him to lump all the footage together and hope for the best. In the end, Anderson was forced to cut more than 30 minutes to achieve the film’s 96-minute run time, which admittedly left less time for the audience to get to know the heroes, but also resulted in a breezy chiller that ramped up Weir’s evil turn and delivered thrills in quick succession en route to a satisfying conclusion.
Sure, some of us are morbidly curious to see what sort of unpleasantness Anderson cooked up, but the film works superbly without all the extra carnage. There has been some interest in a director’s cut, which would certainly get more eyes on the film, but it’s unlikely to happen. The original reels were stored in a retrofitted Transylvanian salt mine, which wrecked the footage, and an unsuccessful salvage job further damaged it. Anderson himself doesn’t seem too keen on a director’s cut, either. Remember, he stated that the original footage took people out of the film because it was too depraved and ultimately unnecessary. If anything, what Event Horizon needed was possibly a bit more time with the crew before the insanity kicks off and a slightly less rushed portrayal of Weir’s descent into madness. Stick those in a director’s cut and we’d be all for it. Until that happens – and there’s a near-zero chance it will – we’re perfectly happy with the movie Anderson did give us, even if we didn’t get to see any nails hammered into someone’s teeth (oh yeah, they filmed that).
Let us know what you think about Event Horizon in the comments!
Event Horizon was released in theaters on August 15, 1997.
Thumbnail image by Paramount Pictures
Что такое горизонт событий?
Горизонт событий — это кровавый и противный фильм «Дом с привидениями в космосе», вдохновленный такими произведениями, как Клайв Баркер и Стивен Кинг.
Существует больше, чем черта Восставший из ада об этом, с большими порциями Торговец наркотиками и В пасти безумия (в котором также снимался Нил).
Сочетание изоляции космоса с невыразимыми ужасами из неизвестных мест — это почти выигрышная комбинация, на которую вы могли бы надеяться.
Экспериментальный корабль Горизонт событий исчез во время испытаний его двигательной установки, складывающейся в пространство/время. Когда он снова появляется на затухающей орбите Нептуна, на поиски экипажа отправляется спасательная миссия.
Капитан Миллер (Фишберн) возглавляет свою уставшую команду, отчаянно нуждающуюся в отпуске на берег, взяв с собой дизайнера Event Horizon, доктора Вейра (Нил), к большому огорчению команды.
Но куда бы корабль ни «шел», он что-то привозил с собой. Что-то извивающееся. Вскоре спасателей преследуют видения, призывающие к жизни их худшие прошлые переживания.
График
В 2047 году сигнал бедствия получен с горизонта событий, звездолет, который исчез во время своего полета. первое путешествие к Проксиме Центавра семь лет назад, которое таинственным образом вновь появилось на затухающей орбите вокруг Нептуна. Спасательное судно «Льюис и Кларк» отправлено. Его экипаж — капитан Миллер, заместитель командира лейтенант Старк, пилот Смит, медицинский техник Петерс, инженер энсин Джастин, доктор Д.Дж. и техник-спасатель Купер — к ним присоединился доктор Уильям Вейр, который разработал Event Horizon. Он информирует команду об экспериментальном гравитационном двигателе корабля, который генерирует искусственную черную дыру и использует ее для соединения двух точек в пространстве-времени, сокращая время в пути на астрономические расстояния. Сигнал бедствия, кажется, состоит из серии криков и вой, но Д.Дж. считает, что он может различить латинскую фразу «Освободи меня» («Спаси меня»).
Поднявшись на борт «Горизонта событий», команда находит доказательства резни. Когда они ищут выживших, активируется гравитационный двигатель корабля, ненадолго втягивая Джастина в образовавшийся портал и вызывая ударную волну, которая повреждает Льюиса и Кларка, заставляя весь экипаж подняться на борт «Горизонта событий». Джастин оказывается в кататоническом состоянии, травмированный тем, что он увидел с другой стороны. Он пытается покончить жизнь самоубийством путем декомпрессии, но его спасает Миллер, заставляя команду поместить его в стазис.
. Команда начинает испытывать видения людей из своего прошлого, которые могут видеть только они, галлюцинации, соответствующие их страхам и сожалениям. : Миллер видит Коррика, подчиненного, которого он был вынужден бросить до своей смерти, Петерс видит ее сына с ногами, покрытыми кровавыми ранами, а Уир видит безглазое видение своей покойной жены, которая покончила жизнь самоубийством, убеждая его присоединиться к ней. Вскоре экипаж обнаруживает видеозапись того, как команда «Горизонта событий» прелюбодействует и калечит друг друга вскоре после первого включения гравитационного двигателя. Видеозапись заканчивается кадром, на котором капитан «Горизонта событий» (выставляя собственные выколотые глаза) произносит полную латинскую фразу из предыдущего сигнала бедствия, который Д.Дж. переводится как «Освободи tutemet ex inferis» («Спасайся от ада»).
Сделав вывод, что гравитационный двигатель корабля открыл врата в адское измерение за пределами известной вселенной, и что Горизонт событий каким-то образом достиг разумности, Миллер решает уничтожить Горизонт событий и приказывает эвакуироваться. Питерс заманивается до смерти галлюцинацией ее сына. Вейр, который выколол себе глаза и теперь одержим злым присутствием, использует взрывное устройство, чтобы уничтожить Льюиса и Кларка. Взрыв убивает Смита и уносит Купера в космос. Вейр убивает Д.Дж. посредством вивисекции его и загоняет Старка в угол на мосту. Миллер противостоит Вейру, который побеждает его и начинает 10-минутный обратный отсчет, пока Горизонт событий не вернется в другое измерение, активировав гравитационный двигатель.
Купер, использовав запас кислорода своего космического скафандра, чтобы вернуться на корабль, появляется в окне мостика. Уир стреляет в него, и последующая декомпрессия уносит его в космос. Миллер, Старк и Купер выживают и блокируют мостик корабля. Уничтожив собственный корабль, Миллер планирует разделить горизонт событий на две части и использовать переднюю часть корабля в качестве спасательной шлюпки. На него нападают проявления Коррика, который оказывается воскресшим доктором Вейром. Миллер отбивается от них и взрывает взрывчатку, принося себя в жертву.
Активируется гравитационный двигатель, втягивающий кормовую часть корабля в черную дыру. Старк и Купер входят в стазис рядом с Джастином в коме и ждут, пока их спасут. Семьдесят два дня спустя на обломки «Горизонта событий» отправляется спасательная группа, которая обнаруживает, что оставшаяся команда все еще находится в стазисе. Старк видит Вейра, изображающего из себя одного из спасателей, и кричит от ужаса; выяснилось, что это кошмар, где Старк просыпается несколько мгновений спустя. Купер и команда спасателей утешают только что проснувшегося и напуганного Старка, когда переборки закрываются.
It Makes the Most of Its Horror Film Influences
(Photo by Paramount Pictures)
The most common knock against Event Horizon it is that it’s derivative. It’s a fair assessment, and the critics aren’t entirely wrong, though it’s disappointing they chose to focus so much on what Event Horizon pays homage to rather than what it does well on its own merits. Sure, there is a flood of blood (The Shining), a deadly orb (Hellraiser – it’s a cube, but you get it), blue collar space workers getting killed (Alien), and a spacecraft designed to look like the Notre Dame Cathedral (wait, that one’s original). But horror movies borrowing from other horror movies is nothing new; one look at the films of the 1940s, which are great, reveals countless ripoffs, sequels, and reboots.
Plus, as previously noted, Anderson has always been upfront about his influences, and the moments in Event Horizon that call back to other films don’t feel cynical, but celebratory, reverential. It’s worth noting that he had an incredibly hard time finding a production designer for the film because of the time crunch, and hired Joseph Bennett only 10 weeks before filming began. His direction for Bennett was to create sets that nobody had ever seen before. Bennett infused the Event Horizon with Gothic corridors and expansive hallways and even added some stained glass, all on a tight schedule. The end result was an expansive canvas for Anderson to play with, and it proved to be an effective marriage of his inspirations and the film’s unique production design.
Infinite Terror
Event Horizon created a paradigm where it was hard to put another movie like it into the marketplace, yet that paradoxically meant that it has enjoyed much attention as one of the only movies in existence that deals with its subject matter. Cosmic horror may not be in the multiplexes every weekend, but given Event Horizon’s continued relevance, there is clearly an audience still hungry for it. We’ve already mentioned how the movie did well on home video and generated enough interest to put a TV adaptation into development. Event Horizon has lasted in the popular imagination long enough to be referenced as recently as this year in Thor: Love and Thunder, and more substantively was also one of the primary inspirations for the critically acclaimed video game series Dead Space.
That last example isn’t to be discounted even if it’s not in the same artistic medium. Ben Wanat, the production designer on Dead Space 1 and 2 and creative director on Dead Space 3 may have cited Resident Evil 4 as the dev team’s primary inspiration from a game design standpoint, but Event Horizon’s fingerprints are all over the games. From the similar architecture of the internal ship design, the mold of flesh and bones that spreads across the walls, and the hallucinations of deceased loved ones that goad characters along, Dead Space liberally borrowed from Event Horizon and was rewarded for it with high critical praise and enough financial success to justify two direct sequels, multiple animated film and print book spin-offs, and even an upcoming remake. Say what you want about Event Horizon; horror media of its specific flavor can absolutely be profitable.
In a way, what is most poetically tragic about Event Horizon’s legacy is the way that its complicated effect on its own genre mirrors its production troubles. The complete vision of what Anderson wanted Event Horizon to be will never exist again, and the version we currently have is beloved by horror fans just as much for the hypothetical movie they imagine it could have been as the compromised if still compelling film it actually is. Exploring the terrifying unknowability of what we could encounter in space is ripe with cinematic potential, yet Event Horizon not doing as well as its reappraisal suggests it could have under better circumstances means that other attempts at the same concept are few and far between. We may never see what Anderson originally intended for his space horror saga, but hopefully soon, its lasting impact on popular culture will lead to someone else taking up the mantle so it’s no longer one of the only films of its kind.
Сюжет[править | править код]
Внимание! Ниже упоминаются сюжетные повороты или даже раскрывается концовка.
1-й вариант описанияправить | править код
2047 год. Спасательный космический корабль послан к границе Солнечной системы с целью выяснить, что произошло с экипажем первого звездолёта, созданного для путешествий со сверхсветовой скоростью и бесследно исчезнувшего при первом же полёте. Внезапно появившийся из ниоткуда, он был обнаружен возле далёкой планеты Нептун…
2-й вариант описанияправить | править код
2040 год. Запущен корабль по исследованию открытого космоса и границ солнечной системы под названием «Чёрная дыра». Но корабль бесследно исчезает за восьмой планетой, Нептуном, что становится самой ужасной космической катастрофой в истории человечества. 2047 год. На спасательный космический корабль «Льюис и Кларк», возвращающийся на свою базу после окончания миссии, высаживается доктор Уилльям Уэйр, который создал тот корабль, и говорит, что они должны отправиться к «Чёрной звезде», с которой семь лет спустя был получен странный сигнал. Он рассказывает, что задача «Чёрной звезды» состояла в том, чтобы проверить на практике ускоритель, позволяющий развивать скорость выше скорости света, чтобы иметь возможность быстро перемещаться в пространстве. Прибыв на место назначения, экипаж обнаруживает, что на «Чёрной звезде» никого нет, а единственным живым организмом является именно ускоритель, который начинает целенаправленно уничтожать астронавтов. В конечном счёте, трём членам спасательно-разведывательной миссии удаётся взорвать ускоритель и улететь в спасательном модуле…
Характеристика героев
Сэм Нил сыграл доктора Уильяма Вейра, безумного ученого, конструктора шаттла, несущего погибель. Актер воплотил несвойственного для себя персонажа, но все же, справился достаточно неплохо. В начале коллеги посмеиваются над чудаковатым и скрытным доктором, но с развитием сюжета, на свет выносятся все более ужасающие подробности, и персонаж раскрывается не с лучшей стороны. У Вейра покончила жизнь самоубийством жена, длительно болевшая раком. Ее образ посещает ученого, призывая “присоединиться”. С первых минут на шаттле, Уильям начинает вести себя иначе, сводящая с ума атмосфера не угнетает его, а наоборот, заинтересовывает. В конечном итоге он действительно присоединяется к царящему там злу, сойдя с ума окончательно, и изводит остальных членов экипажа. Персонаж во многом перекликается с исторической личностью. Йохан Вейер, живший в 16 веке в Голландии. Врач, оккультист и ученик Агриппы Неттесгеймского, он написал “Иерархию демонов”, где развернуто описал шестьдесят девять демонов.
Капитан Миллер в исполнении Лоренса Фишбёрна. Командир – это сильный колоритный персонаж, с харизмой. На протяжении всего фильма он до последнего старался сохранять хладнокровие и здравый рассудок. Это спасатель, боец и истинный капитан, который думает в первую очередь о благополучии коллег. Но и у него были свои страхи и грехи. К нему приходит призрак друга, погибшего в управляемой им группе космонавтов. Миллер до последнего борется со злом, но в конечном итоге, приносит себя в жертву ради спасения остальных членов экипажа.
Лейтенант Старк, которую исполнила актриса Джоэли Ричардсон. К ней, в начале ленты, проявляет симпатию лейтенант Купер, как к самой привлекательной женщине из команды. Эта сообразительная героиня в самом начале понимает, что ужасы в людей вселяет некая сущность, поселившаяся на судне. После взрыва, Старк удается уцелеть и вместе с двумя другими членами экипажа погрузиться в гиперсон. Она первой просыпается по прибытии спасателей и, снова видя изуродованное лицо Вейра, впадает в истерический припадок.
Капитан-лейтенанта Ди Джея сыграл Джейсон Айзекс. Его герой – мудрый астронавт с широким кругозором, является первым помощником капитана Миллера. Он расшифровывает послание на латинском с бедствующего космолета. Ди Джей, помогая пострадавшим в медблоке, погибает страшной смертью от одержимого Вейра.
Лейтенанта Питерс исполнила актриса Кэтлин Куинлэн. Сильная женщина, мама-медведица. На борту ее преследует образ сына с нарывами на ногах, который, в конечном итоге, заводит ее в смертельную ловушку.
Роль самого молодого члена экипажа – мичмана “Медвежонка” Джастина досталась Джеку Ноузуорти. Этот “зеленый” юнец заходит в ядро двигателя и пробуждает темную материю. Он спасается, впадает в кому, но очнувшись, хочет лишить себя жизни из-за мрака, поселившегося внутри. Джастина вводят в анабиоз, чтобы тот не смог навредить себе.
Сюжет
В картине описываются события недалекого будущего, 40-ые годы XXI века. Звездолет под названием “Event Horizon”, который пропал около 10 лет назад, неожиданно появляется в зоне орбиты планеты Нептун. Группа астронавтов отправляется спасать космический корабль. Главнокомандующим миссии назначается разработчик пропавшего звездолета. По прибытии, группа находит множество кровавых следов и один окоченевший труп члена экипажа. При дальнейшем расследовании выясняется, что в нем была развернута секретно-испытательная лаборатория, занимавшаяся разработкой аппарата. Посредством механизма была создана дыра в пространстве, через которую шаттл перенесся в неизвестную галактику. По возвращении, судном начало управлять неведомое ранее человечеству Зло.
В ролях
- Лоуренс Фишберн в роли капитана Миллера, командира корабля Льюис и Кларк
- Сэм Нил в роли доктора Уильяма «Билли» Вейра, дизайнера «Горизонта событий»
- Кэтлин Куинлан как Питерс, медицинский техник Льюиса и Кларка
- Джоэли Ричардсон как лейтенант Старк, коммуникационный и исполнительный офицер Льюиса и Кларка
- Ричард Т. Джонс как Купер, Техник-спасатель Льюиса и Кларка
- Джек Носуорти в роли энсина Джастина, главный инженер Льюиса и Кларка
- Джейсон Айзекс в роли ди-джея, врач Льюиса и Кларка
- Шон Пертви в роли Смита «Смитти», пилота «Льюиса» и Кларка
- в роли капитана Джона Килпака, командира «Горизонта событий»
- Холли Чант в роли Клэр Вейр, жены доктора Вейра
- Барклай Райт в роли Денни Петерса, сына техника Питерса
- Ноа Хантли в роли Эдмунда Коррика, бывшего товарища Миллера по кораблю «Голиаф»
- Роберт Джезек в роли техника-спасателя, спасает оставшихся в живых. Льюис и Кларк
Stuck in Space
According to Anderson himself on the film’s audio commentary, Event Horizon’s post-production was severely troubled, from a truncated editing schedule to disastrous test screenings, resulting in a movie that lost a significant chunk of its total footage from the finished product. The extended gore sequences, apparently no longer salvageable, have generated a near-mythical status among the film’s fanbase, particularly because the finished version of the film feels like it’s been hacked within an inch of its life in its current 96 minute runtime. It’s impossible to know if a bunch of extra violent footage would have improved its reception. What is known is that Anderson and company didn’t have the time to refine the film’s edit to their satisfaction.
Event Horizon’s critical and financial failure undoubtedly had a significant impact on anyone’s ability to get a similar type of movie greenlit at a decent budget.
“
Between a studio that seemed to lose faith in the product and a director that didn’t have adequate time or backing to get his vision fully on-screen, Event Horizon was released in 1997 to middling reception. Given that it was a high profile studio release, Event Horizon’s critical and financial failure undoubtedly had a significant impact on anyone’s ability to get a similar type of movie greenlit at a decent budget level in its immediate aftermath. This effect was only doubled by the nadir of the Alien franchise, Alien: Resurrection, being released the very same year. Event Horizon may have gotten a second wind on home video, but that doesn’t change that when you look at how infrequently films of the same type were released in the decades afterwards, it’s easy to trace the stagnation of the space horror genre back to 1997.
When it comes to non-Alien space horror movies released by major studios, some of the only other examples that fit include Pitch Black in 2000, Sunshine in 2007, Life in 2017, and The Cloverfield Paradox in 2018. An argument could be made for Supernova or Ghosts of Mars, but those are more action films than horror. Beyond this mere handful of examples, studios were not releasing movies comparable to Event Horizon in the 21st century. One of the only other notable space horror films of the past two decades, Pandorum in 2009, was released without the backing of a major studio and was actually co-financed by Anderson’s own production company Impact Pictures. Looking at the sorry state of the genre over the past 25 years, one could easily assume that space horror isn’t “in.” However, Event Horizon’s lasting legacy and impact on other media suggests otherwise.
Почему Event Horizon провалился в прокате
В конце концов, Paramount получила то, что хотела. Они наспех сняли фильм и сумели вырезать несколько сцен, которые и Пол, и Филип хотели видеть в финальной версии.
«Пол так и не получил свою режиссерскую версию. Никогда не стоял вопрос: «Какая правильная длина, какой правильный темп?» Это было просто: «Мы должны уложиться в 90-минутную отметку». У них уже была дата релиза. Мы уже были в расписании», — сказал Филипп Стервятнику. «Это не редкость. «Армагеддон» поставлялся в кинотеатры мокрым. Он был буквально мокрым после печати.
«Мы закончили тем, что выпустили фильм летом. Это не совсем летний фильм», Пол У. С. — сказал Андерсон. «Это мрачный фильм, и он должен был выйти осенью, что и было первоначальным планом».
«Я разочаровалась в них», — призналась Кэтлин Куинлан, сыгравшая Питерса, Vulture.«Я оказался в гостях у друга, и там был Джеймс Кэмерон. И я сказал:« Почему ты думаешь, что это не сработало, Джим? И он сказал: «Потому что люди хотят проявления. Они хотят проявления существа или чего-то еще». И я сказал ему: «Но я думаю, что гораздо интереснее, когда фильм затрагивает все наши подсознательные страхи, и мы их проявляем». И он говорит: «Да, но это фильм».
В то время как актеры получили некоторую критику за главную роль в «Горизонте событий», Пол и Филип были на самом остром конце палки. Они были полностью уничтожены критиками.
Я помню, как в одном магазине сказали: «Вместо того, чтобы тратить 5 долларов на Event Horizon, просто попросите близкого человека надеть металлическое ведро на вашу голову и бить по нему гаечным ключом в течение полутора часов, потому что это будет точно такой же опыт», — сказал Пол.
Несмотря на негативную реакцию, Пол утверждает, что в последние годы он по-новому оценил фильм.
«Я собирался снять фильм с Куртом Расселом, и я показал фильм Курту. После этого он сказал: «Пол, я говорю тебе сейчас, через 20 лет, это будет фильм, который ты действительно рад, что сделал. И он был прав. Теперь он наконец-то получил ту реакцию, которую я надеялся получить 25 лет назад. Даже если он не получит того приема, которого вы изначально хотели, он найдет свою аудиторию и найдет свое место, и он Буду признателен. Просто это может занять некоторое время.»
Смысл фильма
Авторы кино показали пространство космоса не пустой чернотой, наполненной галактиками, а мрачной силой, способной проникнуть куда угодно. Силой, которая вызывает безумие, поднимает на поверхность потаенный страх, вину, все низменное и грешное, придавая этому физическую форму. Возможно Ад не на Земле, а здесь, в этой жуткой пронзительной темноте, в космосе. Что, если мы его создатели?
Корабль-собор выглядит как герметичная гробница, наполненная ужасами и пронизанная запахом смерти. Механизм же, построенный на космолете, представляет собой чудо техники, этот совершенный аппарат высокого класса, он способен преломить границы пространства и времени. Он символизирует собой прогресс, вершину гения человечества, ведущую к смерти. Это расплата за гордыню и неумолимое желание человека управлять Миром.
Происхождение горизонта событий
Пол В. С. Андерсон был на вершине мира в середине 1990-х. Он только что снял пару успешных фильмов, и у него был выбор, когда дело дошло до его следующего проекта. Согласно интервью, которое он дал Entertainment Weekly, Пол утверждал, что находится в «фазе гения». Тем не менее, он не был достаточно гениален, чтобы выбрать Людей Икс, которые ему предложили. Вместо этого он пошел за горизонтом событий.
В устной истории Event Horizon от Inverse сценарист Филип Эйснер сказал, что фильм возник из-за его любви к книгам по физике и курению определенного растения.
«Я курил, а потом читал книгу по физике, потому что под кайфом у меня была иллюзия, что я понимаю то, что читаю», — сказал Филип. «Я хотел сделать дом с привидениями в космосе. Мне пришло в голову, что искривление пространства-времени будет иметь ужасное влияние на человеческую психику..»
«У меня была идея, это было просто Сияние в космосе. Я не был в счастливом месте. Мой отец погиб, катаясь на лыжах.»
В результате получился фильм, наполненный жестокими, душераздирающими и, в конечном счете, тревожными образами, с которыми Paramount просто не знала, что делать. Однако студия оказалась в безвыходном положении. Им нужен был большой релиз из-за бесконечных задержек с «Титаником» Джеймса Кэмерона.
На протяжении всего процесса Paramount боролась с Полом и Филипом за создание чего-то более популярного. Но создатели фильма дали отпор.
Влияние на другие произведения[править]
- Создатели Dead Space вдохновлялись фильмом.
- Дополнение «Horizon Signal» стратегии Stellaris отсылает к «Сквозь горизонт», при этом развязка противоположная — сверхъестественная чертовщина рассматривает себя покровителем цивилизации игрока (с наличием серобуромалиновой морали, но без жести и кошмаров). Причем Стелларис дерет и из предыдущего пункта, выпуская ксеноморфов из каждого угла.
- В эпизоде «Западня» не менее культового сериала «Светлячок» команда обнаруживает заброшенный корабль «Далёкий горизонт». Это прямая отсылка к фильму. То, что творится в эпизоде, несколько рвёт шаблон и задаёт много вопросов у холодильника, но тем не менее, эпизод вышел отменным.
- В первой части хоррор-шутера F.E.A.R. на некоторых уровнях можно найти журналы с изображенным на обложке постером фильма и интригующим заголовком: «Космический корабль „Горизонт событий“ был найден!»
- Вполне вероятно, что фильмом вдохновлялись и авторы инди-хоррора The White Chamber. А ещё там есть небольшая пасхалка: внутри железного ящика, где лежат вырванные глаза, нацарапана одна из цитат фильма, «Where we’re going we won’t need eyes».
- Неизвестно, послужил ли сабж статьи источником вдохновения для фильма «Корабль-призрак» (2002 год), однако многие детали сюжета ВЕСЬМА схожи, с поправкой на то, что действие фильма происходит на Земле. а не в далёком космосе. В «Корабле-призраке» точно так же команда буксира отправляется за найденным в арктических водах роскошным океанским лайнером, пропавшим без вести за 40 лет до начала событий со всеми пассажирами и экипажем, и на его борту сталкивается с чертовщиной. Так же, как и «Сквозь горизонт», данный фильм отличается обилием шокирующих сцен.
- Флеш-игра Don’t Escape 3 от scriptwelder — действие разворачивается на космическом корабле Horizon, где что-то сверхъестественное взяло под свой контроль одного из астронавтов и убило весь экипаж. Герою придётся расследовать убийства, попытаться выжить и не дать этому сверхъестественному сбежать с Horizon.
Приемная
кассовые сборы
Событие «Горизонт» вышел 15 августа 1997 года и потерпел неудачу в прокате. Event Horizon стоил 60 миллионов долларов и собрал всего 26 616 590 долларов в США.
Критический ответ
Согласно агрегатору отзывов Rotten Tomatoes, Event Horizon имеет рейтинг одобрения 28%, На основе 75 отзывов и средней оценки 4,78 / 10. Его консенсус гласит: «Несмотря на сильное открытие, которое обещает фантастические острые ощущения, Event Horizon быстро превращается в упражнение стиля над веществом, чьи яркие эффекты и беспричинная кровь не могут скрыть его чрезмерную зависимость от клише ужасов». По Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 35 из 100, основанную на 20 критиках, что указывает на «в целом неблагоприятные отзывы». Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «D +» по шкале от A + до F.
Роджер Эберт дал фильму две звезды из четырех, отметив, что начальная часть особенно хорошо оформленный, и высоко оценил его атмосферу. Однако Эберт продолжал утверждать, что фильму так и не удалось стать тем интенсивным, заставляющим задуматься опытом, каким он хотел быть. The Washington Post критик Стивен Хантер назвал фильм «бессмысленно громким
«, с большим вниманием к стилю, чем к реальным страхам, и более удовлетворительным объяснением его сверхъестественных переживаний
У фильма были первые сторонники, например, журнал Empire присудил Event Horizon 3 балла. с рейтингом 5 звезд, сообщая: «То, что фильм никогда не выполняет своих обещаний, объясняется его чрезмерной зависимостью от капризов ужасов в точно созданной научно-фантастической среде, что в конечном итоге оставляет слишком много вопросов без ответа. Более четкий сценарий и более надежное решение могут превратили этот впечатляющий обман в силу, с которой нужно считаться «. Кроме того, Total Film также дал фильму 3 из 5 звезд, заявив, что «Превосходные спецэффекты и ощущение Чужого делают этот сверхъестественный фильм ужасов (‘»Сияние» в космосе «, как это довольно точно назвали большинство критиков) стоит посмотреть. Конечно, предлагается множество прыжков, поскольку одержимый корабль мучает и мучает любого человека, которого он может найти. Стоит взглянуть. «Entertainment Weekly поставил ему четверку, заявив:« Как раз тогда, когда вы списали этот кошмар дальнего космоса на поздний летний меланж из Alien, Fantastic Voyage, The Shining и еще дюжины незабываемых потусторонние триллеры, он раскрывает некоторые из самых тревожных образов ужасов за последние годы «, тогда как журнал Time Out упомянул, что» несмотря на свои недостатки, это никогда не бывает скучно. В фильме блестяще избегаются клише о космических монстрах Чужих и саундтрек содержит больше «Бу!» эффекты, чем я слышал с Хэллоуина ».
Заключение
Кино, несмотря на усилия режиссера, его команды и актеров, провалилось в прокате, собрав две трети от вложенных средств. Андерсон утверждает, что это произошло из-за сжатых сроков и вырезания большого количества действительно ярких фрагментов. Неизвестно, повысили бы удаленные кадры рейтинг фильма, либо, наоборот, повлияли отрицательно. Часть удаленных кусков ленты можно увидеть в дополнительных материалах к диску с научно-популярным ужасом. Со слов постановщиков, полную версию не удастся создать в связи с тем, что вырезанные эпизоды были утеряны. Однако, часть неозвученных и незавершенных кадров можно увидеть на VHR носителях.
Сроки на монтаж и продолжительность картины сократились из-за “Титаника” Камерона, который готовился к выходу на большие экраны параллельно с “Горизонтом событий”.
Несмотря на провал в прокате, кино вышло в топ по продажам на носителях. В связи с чем Парамаунт занялась, совместно с автором, выпуском версий с удаленными материалами.
На сегодняшний день можно наблюдать множество отсылок к сюжету во многих других популярных работах.