Содержание
До кости
Бесполезная репутация, которую фильм Netflix приобрел вначале за то, что заставил нервную анорексию и булимию казаться привлекательными, была эффектом домино в результате реакции, которая встретила зрителей. 13 причин почему Сериал «самоубийство подростков». Не могло не помочь то, что при подготовке к своей главной роли Коллинз похудела настолько, что ее персонаж выглядел убедительно болезненным, но при этом ее привлекательность не исчезла.
Обвинители гламурности игнорируют то, как фильм решает вопрос о посредничестве образов анорексии, которые дают «вдохновение». Эллен из Коллинза — талантливая 20-летняя художница, которая разместила в своем аккаунте Tumblr свои рисунки на тему сардонической анорексии. Последователь, который был одержим этими изображениями, покончил жизнь самоубийством. Ее родители мстительно отправили Эллен фотографии своей мертвой дочери.
Who Inspired the Story?
Image Credit: Austin Hargrave
The film is based on the experiences of Marti Noxon, who created the Bravo series Girlfriend’s Guide to Divorce and helped launch the Lifetime drama UnReal. Noxon, who makes her feature directorial debut with the movie, spent much of her teens and early 20s in and out of hospitals. “In writing this, I didn’t want to try to show the particularities of this one ism, but to talk about the underlying issues,” Noxon (second from right, above) tells THR. “Eating disorders for me, like substance abuse , was me wanting to escape a certain pain or level of feeling that I didn’t want to have, and until I faced those feelings, I wasn’t going to get better. I think that’s universal — it’s no different from using drugs or alcohol or any other thing to not feel.”
Collins herself also suffered from anorexia in real life. She received the script while writing about her own experience for her recently-released memoir, and was drawn to its authenticity as well as its surprising sense of humor. “It was so serendipitous,” Collins recalls. “I feel very fortunate to have had the experience when your life’s mission and the mission of a movie so brilliantly get to be intertwined.”
Why Is It Unconventional?
Image Credit: Courtesy of Sundance
The recovery program portrayed onscreen is a relatively unconventional one for those with eating disorders, as its residents aren’t urged to focus directly on upping their food consumption. While there, they only need to adhere to a few rules, like sitting through meals together, whether they eat or not. Bathrooms are momentarily locked after mealtimes, laxatives and barf bags are contraband, and calories and weight are taboo topics.
Also off the table: any discussion of culpability. For example, when Collins says during a family therapy session, “I’m sorry that I’m not a person anymore, I’m a problem and it’s all my fault,” Reeves responds without hesitation, “F— fault. Fault and blame have no place here. Only how you want to live moving forward, who you want to be.”
Though Noxon was never in a group home — since “at the time I was sick, there was no such thing as specialty recovery homes for eating issues,” she says — the program is rooted in her actual recovery and Reeves’ character is based on her doctor. “He’s 80 years old and still practicing, and can still look right into my soul,” she explains. “I had been hyper-focused on trying to re-nourish for a long time, and that hadn’t helped me. He felt I needed to go on this journey, hit bottom and have a moment of clarity where I saw I wanted a life outside of this. Once I had that experience, I was able to start fighting in a way that I hadn’t before.”
Lily Collins: Preparation for the Role
Lily Collins plays the frail, but furious Ellen in To The Bone. In order to accurately portray this character, Lily has to lose weight—a lot of weight. For Lily, this meant revisiting a troubling past, as she has a history of struggling with her own eating disorders. But she took on the task, comforted by the fact that a nutritionist would be supervising her every step of the way. Along with this transition, came unwelcomed comments—even compliments—from others. Lily recalls a moment when her mother’s friend admired her for the weight loss and even asked how to achieve the same look.
Lily assigned this reaction as one of the causes for the very existence of eating disorders. Society looks at any degree of weight loss as an achievement, leading many to have unrealistic and unhealthy ideals, concerning their bodies and their weight. This is one of many reasons director Marti and actress Lily wanted to take on this challenging film: they sought to showcase these unhealthy standards and the horribly harmful effects eating disorders can have on someone.
Is it helpful in raising awareness?
I think Marti Noxon, writer and director, has been incredibly brave using her life-experience with anorexia as inspiration for the film.
There’s been criticism, questioning whether it’s a true reflection of anorexia.
Lily Collins, who plays the central character Ellen, has her own recovery story and they also spoke to other survivors and worked with Project Heal throughout.
This reassures me that, even if they cannot portray the wide range of experiences, they’re telling an accurate story.
I tend to watch documentaries for education and films for entertainment so my overwhelming question is, can the topic of anorexia can be considered entertainment?
My strong feeling is ‘no’ because for me, mental illness is an incredibly serious, often tragic subject.
However, this is also true about the subject of death but the film You Before Me was about one man’s battle considering and completing assisted dying.
But this film was about far more than death, it was about relationships and ultimately isn’t this what all films are about.
The day to day slog of meal plans, weigh-ins, insomnia, weeping over a slice of toast, blood tests and hours of distraction therapy is not interesting or entertaining.
But, To The Bone tracks this young woman’s relationships, not just with food and exercise but with her family, her therapist and other people on their recovery journey.
It also portrays her ambivalence regarding recovery, a tricky, yet vital area to understand.
So I would say ‘yes’ – a film about relationships is entertaining, if the vehicle is anorexia, perhaps this is the ideal opportunity to raise awareness as well.
Социальная поддержка и ориентированное на ценности лечение
Хотя Бреннан и Круз выразили озабоченность по поводу содержания фильма, они также высоко оценили его сосредоточенность на социальной поддержке как фактор, который влияет на выздоровление.
«Это не просто болезнь, с которой главный герой боролся один», — сказал Бреннан. «Вы видите боль своих родителей, которые пытаются связаться с ней, боль ее сестры, которая боится, что она умрет, и все разные способы, которыми люди пытаются помочь этому человеку. «
» Фильм показывает, как семья может не получить его идеально и, возможно, не сможет полностью понять, но это не значит, что они не могут помочь в восстановлении », — добавила она.
Мачеха и студентка Эли поощряют ее посещать стационарный лечебный центр.
Уход, который она получает, в какой-то степени атипична, заметил Бреннан.
Например, по сравнению с изображением фильма, центры лечения часто обеспечивают больший контроль и предоставляют пациентам меньше свободы в выборе того, что они едят.
«Стандартное лечение заключается в предоставлении разнообразных групп продуктов питания и поощрении завершения приема пищи, а не просто позволяют пациентам выбирать и выбирать то, что они хотят», — пояснил Бреннан.
Положительно, Бреннан сказал, что ей нравится, как психиатр в фильме спрашивал людей, как они хотят жить своей жизнью, продвигаясь вперед и кем они хотели быть.
«Это очень похоже на Центр восстановления Eating, где у нас есть ориентированный на ценности подход. Мы считаем, что восстановление почти невозможно без этой более высокой цели или без этого контекста, почему вы делаете эту тяжелую работу каждый день », — сказала она.
Отсутствующий отец
Ноксон не разглашает, кто был преступником, но есть ужасная вероятность. Как и фильмы столь же разные Чувство и чувствительность (1995) и Архипелаг (2010), До кости структурирован отсутствием отца. Отец Эллен не приезжает на предварительную встречу с доктором Бекхэмом, не провожает ее в Лос-Анджелес и не навещает ее; Сьюзен слабо объясняет, что он слишком занят на работе. (На самом деле его нет в фильме.) Его отказ от Эллен намекает — хотя только намекает — на его вину за ее невроз.
Самым незащищенным членом семьи в ее любви к Эллен является ее сводная сестра Келли (Лиана Либерато), резкая, но откровенная и снисходительная. Биологическая мать Эллен Джуди (Лили Тейлор) прибывает в Порог в полном недоумении и вступает в ссору во время группового занятия с стервозной Сьюзен; Жестокая партнерша Джуди, Олив (Брук Смит), не обеспокоена тяжелым положением Эллен.
К сожалению, третий акт фильма, в котором Эллен (теперь именуемая Эли) скрывается от Порога — и переступает порог в другое сознание — визуально выходит за рамки, поскольку он движется к эмоционально неудовлетворительному заключению.
Оказавшись в доме Джуди и Олив, Эли интуитивно делает шаг к выздоровлению. Джуди, признавая, что не могла любить Эллен в детстве, оказывает ей помощь. Кульминационная сцена неприятна, хотя это не значит, что она неправдивая.
Models in magazines
Unwittingly or otherwise, debates such as those over To The Bone perpetuate the idea that girls can be “infected” with anorexia by looking at images of very slim (or starved) bodies – and that this is where the crux of anorexia lies.
But as my own research with people who have experience of an eating disorder shows, not only do such ideas massively simplify the complex reasons why anorexia may develop, they also trivialise it. As one of the people in my research group explained:
One of the key problems is that there is inadequate understanding of the social and cultural aspects of eating disorders – both in wider society and the media – as well as in the treatment of eating disorders.
Eating disorders are now understood to combine biological, psychological and social factors, and yet the “social” part of the equation is still often marginalised in treatment. So although eating disorders have historically been recognised as primarily affecting girls and women in Western societies, contemporary eating disorder treatment does little to look at the relationship between eating problems and cultural constructs of femininity – notwithstanding the “obvious” fact that most patients are female.
This is despite the wealth of evidence from feminist approaches over the last 40 years which point to the significance of society – and especially gender roles – in the development of eating issues.
These approaches also aim to move beyond the idea of eating disorders as “body image” problems caused by reading too many women’s magazines – and instead look at the complex ways eating disorders might play out inequalities between genders on a broader scale.
Societal expectation
Some of the objections raised about To The Bone claim that it glamorises anorexia, and that it privileges the conventional stereotype of a young, white, fragile “waif”. I for one would like to see more representations that challenge and expand our understanding of what eating disorders “are” in terms of social and cultural identity, and how they might address the stigmatisation and trivialisation of eating disorders, and improve treatment. I don’t see this in To The Bone.
In fact, as the Guardian journalist, Hadley Freeman’s excellent article on the film observes, it perpetuates some of the same gender inequities that are behind eating disorders in the first place. Consider, for example, the fact that Keanu Reeves plays “the brilliant, patriarchal medical professional who can fix women”.
Keanu Reeves as Dr William Beckham in To The Bone.
Netflix
The title To The Bone suggests something about getting to the “truth” of anorexia. Such a possibility is inevitably flawed, as there are many different ways “anorexia” can be viewed and many different experiences of having anorexia.
As someone who lived with the horrifying and debilitating realities of anorexia for over 20 years, I certainly found little sense of my “truth” here. And I’m mad as hell that nobody talked to me about gender during all the time that I was in treatment, or tried to understand what I might have been struggling against. I had to figure this out myself – five years after I was discharged from in-patient treatment. I now know that my anorexia was bound up very clearly with expectations surrounding what it meant to be a “woman”, and all that adult femininity may entail. It wasn’t rocket science.
I still hope for a film that can show such understandings. But in a climate where feminism is as much vilified as welcomed, and with the skinny female body still being spectacularly fetishised in a film that purports to portray the “true” horrors of anorexia, I may well have a long wait ahead of me.
Does it glamourise mental illness and play into stereotypes?
A pretty, middle class, white girl has an illness that requires her to spend some time being looked after by a sexy alternative therapist.
This sounds like an illnesses that isn’t really that bad.
Some people have said it makes anorexia look ‘easy’ – missing a few meals, remember calorie content and doing a bit of exercise isn’t too hard, therefore recovery must be easy.
However, I disagree, I feel the trailer hints at scenes portraying deep emotional turmoil so I’ll reserve my judgement of how easy they make recovery look for when I see the entire film.
I was reassuring to see in that Ellen looks grey and gaunt (in some scenes) and excessive exercise takes a toll on her body causing bruising and causing her to faint.
Unglamorous, symptoms I remember all too well.
В фильме есть один из самых запоминающихся злодеев.
Учитывая, что Ринко Кикути была номинирована на «Оскар» за роль в Вавилон, она не так известна в Америке, как того заслуживает. За несколько месяцев до 47 рониновК моменту выхода Кикучи полюбился фанатам в роли Мако Мори в фильме Гильермо дель Торо. Тихоокеанский рубеж. Но в этом фильме Кикучи становится абсолютно неуравновешенной в роли Мизуки, ведьмы, которая помогает лорду Ёсинаке Кире (Таданобу Асано) победить лорда Асано с помощью своей темной магии.
Естественно, в оригинальном рассказе о 47 ронинах ведьм не было, но выступление Кикучи настолько забавно, что мало кто может возразить против ее включения сюда. Она та, кто может быть чрезмерно злой и загадочной. И именно поэтому на нее так приятно смотреть.
Криво смешно
Если До кости он не показывает весь ужас, который может вызвать нервная анорексия, он обнажает страдания, страх и деградацию, которые терпят страдающие от деградации. Прежде всего, Эллен и другие пациенты раскрывают свое часто иронично смешное понимание конфликта, угрожающего их жизни.
Они надеются, например, что таинственная однодневная поездка, о которой объявил Бекхэм, не состоится в Лос-Анджелесском музее Холокоста, если это вызовет у них чувство вины за самопроизвольное исхудание. Хотя эти дети вынуждены играть в кости со смертью, они не отрицают: они понимают, почему они пристрастились к тому, чтобы не переваривать пищу, но считают, что бессильны что-либо с этим поделать.
Ноксон, выздоравливающий от анорексии, умело использует детали. Хрупкая Жемчужина (Майя Эшет), которую нужно кормить через трубку, регрессировала в почти детское существование; неудивительно, что она — та девушка, которая лоббирует для опасно беременной другой пациентки (Лесли Бибб) детский душ.
В фильме «До костей» рассказывается об Эллен, которая уже много лет страдает анорексией и в конце концов попадает в групповой дом для стационарного лечения под руководством неортодоксального доктора Бекхэма.
В эпоху, когда криминал на телевидении является королем, а рейтинг определяет реальность, сложно конкурировать, если вы представляете небольшую инди-драму. И это даже когда у вас есть звездный состав, в который входит Лили Коллинз (Эмили в Париже), Кэрри Престон (The Good Wife), Киану Ривз и Лили Тейлор (Эли). Но это как раз тот случай с До кости.
Фильм представляет собой яркое изображение сложностей расстройств пищевого поведения. Игра Лили Коллинз одновременно смелая и уязвимая, она предлагает непоколебимый взгляд на тему, которую часто неправильно понимают и окутана стигмой.
В то время как фильм рассказывает о путешествии своей главной героини, Эллен, он также предлагает зрителям принять участие в более широком разговоре о психическом здоровье.
Бросающий вызов предубеждениям и вызывающий сочувствие, «До костей» представляет собой довольно приличное изображение такой деликатной темы.
О чем фильм «До костей»?
Занимаясь очень сложной темой нервной анорексии, Эллен, 20-летняя бросившая колледж, много лет боролась со своей болезнью.
С очень хаотичной семейной жизнью, в которую входят разведенные родители, отец, который заметно отсутствует, мать, которая поселяется со своей партнершей, сводная сестра и мачеха, которая изо всех сил старается, но, похоже, не может с ней связаться. , анорексия Эллен может убить ее.
В последней попытке мачехи Эллен отправляется на четвертое стационарное лечение под руководством доктора Бекхэма, которого играет Киану Ривз.
Его серьезный подход к терапии осуществляется в групповом доме, который она делит с шестью другими. Это место, где Эллен придется лицом к лицу столкнуться со своими демонами.
Но справится ли она с этим или для нее уже слишком поздно?
Стоит ли смотреть «До костей»?
Автор сценария и режиссер Марти Ноксон. До кости открывается с примечанием для зрителя. Этот фильм снят людьми, которые действительно разбираются в анорексии и всех ее тонкостях.
Некоторые моменты тяжело смотреть, и Лили Коллинз (Ветровал) отлично передает ощущение того, что вы находитесь на грани голодной смерти, но в то же время думаете, что с вами все в порядке.
Она дает глубоко нюансированный образ своей героини, Эллен. Ей удается запечатлеть эмоциональную, физическую и психологическую борьбу человека, борющегося с анорексией.
Ее приверженность этой роли, как с точки зрения потери веса, так и с точки зрения эмоциональной глубины, делает ее выдающейся игрой, предлагая зрителям окно в мир, который часто неправильно понимают.
До кости не уклоняется от суровой реальности расстройств пищевого поведения. В нем рассматриваются не только личные проблемы больных, но и проблемы, с которыми сталкиваются их семьи и близкие.
Подчеркивая как психологические, так и физические аспекты расстройства, он обучает аудиторию, оставаясь при этом верным своему повествованию.
Это идеально? Нет. Иногда это колеблется между мрачной драмой и более легкой историей о взрослении. Эта непоследовательность в тоне может раздражать, мешая полностью вложиться в путешествие Эллен или полностью понять замысел фильма.
Кроме того, хотя реалистичное изображение является одной из сильных сторон фильма, оно также может стать его провалом для некоторых зрителей.
Графическое изображение поведения, связанного с расстройством пищевого поведения, образов тела и дискуссий может вызвать интерес у людей, которые имеют или в настоящее время борются с подобными проблемами.
Тем не менее, в целом, До кости был действительно увлекательным фильмом, в котором больше говорилось о выздоровлении, чем о болезни. Речь шла о свете в конце туннеля.
Актеры фильма «До костей»
Лили Коллинз в роли Эли, 20-летнего пациента с анорексией
Киану Ривз как доктор Уильям Бекхэм
Кэрри Престон в роли Сьюзен, мачехи Эллен
Лили Тейлор в роли Джуди, матери Эллен
Алекс Шарп в роли Люка, 19-летнего пациента с анорексией
Лиана Либерато в роли Келли, 18-летней сводной сестры Эллен
Брук Смит в роли Оливии, жены Джуди
Лесли Бибб в роли Меган, пациентки с анорексией и булимией
-
9
AppleTV
PROS
Звездные, отмеченные наградами сериалы и фильмы.
Apple
-
8
Amazon Prime Video
PROS
Дополнительные преимущества членства Prime: служба потоковой передачи музыки, фотографии Amazon и эксклюзивные предложения.
Amazon
-
7
Дисней +
PROS
Большая коллекция детских сериалов и фильмов.
Диснейплюс
Другие сериалы и фильмы, похожие на Джон Уик
Если вы ищете более остросюжетные триллеры, такие как Джон Вик, обязательно посмотрите следующие фильмы и сериалы:
1. Kingsman – Секретная служба
Kingsman: Секретная служба — британский шпионский боевик 2014 года режиссёра Мэтью Вона по сценарию Джейн Голдман и Вона. В фильме снимались Колин Ферт, Тэрон Эгертон, Майкл Кейн, Марк Стронг и Софи Куксон. Это блестящий боевик с великолепными комическими моментами, остроумными репликами и одними из самых креативных боевиков, снятых за последнее время.
2. Человек из ДЯДЯ
Человек от дяди — это увлекательная комедия, которая наверняка понравится как поклонникам оригинального сериала, так и новичкам. В фильме отлично сыграли актеры, особенно Генри Кавилл. Если вы ищете забавный фильм для просмотра с друзьями, обязательно посмотрите «Человек из ДЯДЯ».
3. Анна
Этот шпионский триллер полон неожиданных поворотов, которые держат в напряжении до самой последней сцены. Роковая женщина Наемный убийца-специалист КГБ ищет выход, но кому она может доверять? Если вы поклонник фильмов Люка Бессона, то вам понравится стиль этого фильма.
4. Ричер
Если вы ищете остросюжетный триллер с долей мистики, не ищите дальше, чем Ричер. На этот раз Алан Ричсон играет культового персонажа Ли Чайлда, и он не разочаровывает. Благодаря звездному составу и безостановочному действию, это шоу абсолютно заслуживает внимания.
Если вы ищете дополнительные рекомендации о том, какие боевики смотреть, попробуйте наши рекомендации, представленные здесь.
-
9
AppleTV
PROS
Звездные, отмеченные наградами сериалы и фильмы.
Apple
-
8
Amazon Prime Video
PROS
Дополнительные преимущества членства Prime: служба потоковой передачи музыки, фотографии Amazon и эксклюзивные предложения.
Amazon
-
7
Дисней +
PROS
Большая коллекция детских сериалов и фильмов.
Диснейплюс
У 47 ронинов одна из лучших ролей Киану Ривза
У Ривза не было проблем с работой в Голливуде с тех пор, как он впервые появился в 80-х. Однако в его карьере были периоды спада, особенно после того, как он закончил первые три фильма в Матрица ряд. И 47 ронинов было неудачное время, чтобы прибыть в конце 2013 года, всего за 10 месяцев до Джон Уик снова превратил Ривза в икону боевиков. Был бы этот фильм лучше кассовые сборы, если Джон Уик пришел первым? Это возможно.
Интересно, 47 ронинов — один из немногих фильмов, в которых Ривз играет на двух расовой принадлежности (хотя следует отметить, что Ривз на самом деле не наполовину японец). В фильме персонаж Ривза — Кай, наполовину англичанин, наполовину японец, сирота, которого привели в дом лорда Наганори Асано (Мин Танака). И прежде чем вы спросите, да, Кай был создан для фильма, и он не является частью первоначального исторического рассказа.
Историческая достоверность не имеет значения, потому что он Киану. И это очень сдержанная игра Ривза, чей персонаж не разговаривает без необходимости. Есть также любовный сюжет о любви Кая к дочери лорда Асано, Мике Асано (Ко Сибасаки). Но это боевик, и Ривз не разочаровывает как воин-самурай.
What’s the Takeaway?
Image Credit: Courtesy of Netflix
Noxon hopes To The Bone speaks specifically to its viewers. “We knew it could be emotional and wanted it to be something that created hope and acts as a springboard for people to seek help — there are a million different ways to recover from something like this, but to start that journey is a big decision,” she says. “If something they didn’t understand, I hope they walk away saying, ‘I understand it a little better, and I believe you can get better.’ Both Lily and I are standing here today —you really can get past it.”
Collins echoes, “I hope it creates an empathy around the subject matter with people who don’t know a lot about it, and prompts further conversation about something that some people think isn’t common enough to talk about. Rather, it’s becoming more prevalent, and it’s not age specific or gender specific. It should be discussed more.”
And in a general sense, Collins hopes the movie highlights that “seeking help is never a sign of weakness, it’s a strength, regardless of what it is you want help with,” says the actress. “You’re not alone in your struggles, and sometimes the things you feel most alone in are actually the most universal, and it takes talking about them to realize that.”
Он подчеркивает роль семьи
Когда До кости не сосредоточен на жизни Эллен в лечебном центре, он исследует ее отношения с семьей — включая мачеху, которая ее не понимает, отсутствующего отца и сестру, которая признается, что злится из-за того, что Эллен не «просто ест» и поправляйся.
«Часто семьи не знают, что делать, когда страдает любимый человек; им кажется, что они все делают неправильно, — говорит Бреннан. В то время как мачеха Эллен говорит и делает много сомнительных вещей, «она была готова выступить и помочь в трудных делах, например, лечить ее», — говорит Бреннан.
Бреннан действительно думает, что тот факт, что отец Эллен был слишком занят работой, чтобы посещать семейную терапию или возвращаться домой к обеду, был одним из стереотипов, в которых фильм не нуждался. (Он ни разу не появляется на экране.) «Как врач, много лет проработавший с семьями, я скажу, что наши папы действительно приходят, чтобы поддержать своих сыновей и дочерей в лечении».
Где транслировать Джона Уика?
Попытка стримить Джон Вик может сбивать с толку, так как доступность фильма зависит от вашего местоположения. Но мы дадим краткое изложение для каждой из стран, где вы можете транслировать его бесплатно и напрокат.
Соединенные Штаты: Оригинальный Джон Вик фильм, а также два сиквела доступны для просмотра в США на Павлин и DirecTV.
Великобритания: Поклонникам в Великобритании немного легче транслировать Джон Вик кино. Первый доступен для потоковой передачи на iTVx с Джоном Уиком 2 на Sky Cinema и 3 на Amazon Prime Video.
Австралия: Netflix в Австралии имеет первый Джон Вик фильм доступен для потоковой передачи. Пользователи Binge также могут смотреть по подписке. Глава 2 и Глава 3 также доступны для просмотра на Netflix – Вы счастливчики!
Канада: В Канаде первые два Джон Вик фильмы доступны для потоковой передачи с Netflix подписка. Третий доступен на Crave.
Польша: Поклонники Киану Ривза в Польше могут посмотреть все три Джон Вик фильмы на Плеер или ViaPlay.
Европа: Кажется, почти все страны ЕС могут смотреть Джон Вик и продолжение на Netflix. Бельгия (Netflix), Франция (Amazon), Италия (Netflix), Нидерланды (Netflix), Ирландия (Sky), Испания (HBO Max).
Актеры
Джон Вик включает впечатляющий актерский состав, в том числе Киану Ривза, Майкла Нюквиста, Иэна МакШейна и Уиллема Дефо. Каждый из этих исполнителей привносит в фильм свой уникальный талант, и все они демонстрируют мощную игру.
Киану Ривз особенно хорош в роли Уика. Он без особых усилий изображает силу и решимость персонажа, а также передает эмоциональную нагрузку, которую наносят ему события фильма.
Майкл Нюквист так же впечатляет, как и главный антагонист Вигго Тарасов. Он прекрасно воплощает холодную и безжалостную природу своего персонажа и представляет собой очаровательный контрапункт фитилю Ривза.
В целом актерский состав Джон Вик неизменно превосходен и в значительной степени способствует общему успеху фильма.
О чем фильм «До костей»?
Занимаясь очень сложной темой нервной анорексии, Эллен, 20-летняя бросившая колледж, много лет боролась со своей болезнью.
С очень хаотичной семейной жизнью, в которую входят разведенные родители, отец, который заметно отсутствует, мать, которая поселяется со своей партнершей, сводная сестра и мачеха, которая изо всех сил старается, но, похоже, не может с ней связаться. , анорексия Эллен может убить ее.
В последней попытке мачехи Эллен отправляется на четвертое стационарное лечение под руководством доктора Бекхэма, которого играет Киану Ривз.
Его серьезный подход к терапии осуществляется в групповом доме, который она делит с шестью другими. Это место, где Эллен придется лицом к лицу столкнуться со своими демонами.
Но справится ли она с этим или для нее уже слишком поздно?
Does it put a vulnerable impressionable audience at risk?
Beat (the UKs leading eating disorder charity) states that, ‘images of severely emaciated bodies…are potentially harmful to those struggling to overcome anorexia in particular’.
These images are sometimes referred to as thinspiration, that is, they can inspire and motivate one to maintain a low body weight.
They can also misrepresent what anorexia really is.
The media needs to take responsibility for accurate portrayal of eating disorders and improving understanding, not perpetuating myths and stereotypes.
From the trailer I would say the film, yes, has a very thin young woman at the centre of the story but stark images of her body are limited to those needed to tell the story.
If someone is deliberately looking for ‘thinspo’ because they are not ready for recovery, they do not have to look very far.
It is important that high profile outlets (such as Netflix) do not add to it but individuals also have to take responsibility for their recovery.
Those not wanting to be triggered can choose not to watch the film.
I feel some concern for people who’re in the early stages of an eating disorder, and therefore do not have insight as to what may trigger their unhealthy thoughts, but I do not think one film will dictate the course of their illness.
On the contrary, I hope it may open up conversations and could lead to them seeking help sooner rather than later.
We cannot protect every vulnerable person.
If we tried, we would not show scenes of people smoking, in case it triggered someone who was trying to give up smoking, we would not show domestic violence in case it was traumatic for someone with PTSD triggered by such events.
It is well known that being involved in industries such as dancing, modelling and acting can play their part in someone developing an eating disorder.
I feel concerned that Collins was asked to lose 10kgs for the movie. Of course, it’s her body, her life and her decision but if I was her, I would have had concerns.
When all said and done, this trailer is sparking conversation about mental illness and I don’t think that’s ever a bad thing.
I’m looking forward to the film coming out. The trailer has certainly got me interested to see how the story ends.
For more on anorexia visit b-eat or anorexia & bulimia care.
If you want someone to talk to, The Samaritans are always there on 116 123.
О чем дорама Друг по постели
Устали от обычных и предсказуемых дорам? Готовьтесь взорвать свои эмоции с новым сериалом «Друг по постели»! Эта драма превзойдет все ваши ожидания и заставит сердце биться в унисон с героями.
В центре сюжета — необычная связь между двумя людьми, которые решают стать «друзьями по постели». Но не спешите делать поспешные выводы! Под этой непривычной маской скрывается нежная романтика и глубокие чувства.
Они — Друг по постели, но они не просто знакомые, а искренние друзья, готовые поддержать друг друга в любой ситуации. Они разделяют секреты, мечты и боли, становясь для друг друга опорой и плечом, на котором можно поплакать.
Но какие тайны скрывают герои и какая судьба им предначертана? Все это вы узнаете, погружаясь в захватывающий мир «Друга по постели». Откройте для себя новых персонажей, каждый со своей уникальной историей, и следите за их эмоциональными качелями.
Романтика и драма переплетаются в этом сериале, создавая неповторимую атмосферу и заставляя ваше сердце биться в унисон с героями. Подарите себе дозу эмоций и волнений, которые только «Друг по постели» может дать.
Не пропустите премьеру этого потрясающего сериала и погрузитесь в мир страсти, дружбы и любви. «Друг по постели» — это история, которую вы не захотите остановить, и сериал, который оставит незабываемые впечатления. Откройте сердце для новых эмоций и погрузитесь в самую захватывающую дораму этого сезона!
Дораму «Друг по постели» можно смотреть онлайн на Doramlive.ruДата выхода дорамы запланирована на 2023 год
У него отличное действие и визуальное великолепие
К сожалению, 47 ронинов был признан кассовым провалом, потому что он не смог приблизиться к возмещению своего бюджета в 175 миллионов долларов. По иронии судьбы, высокий бюджет фильма и визуальные эффекты — одна из причин, по которой фанаты заново открывают для себя его сейчас. Этот фильм выделяется из множества на Netflix, потому что на него действительно приятно смотреть, а действие великолепно. И если вам недостаточно самурайских разборок, между ведьмой и некоторыми гигантоподобными существами есть прикосновение магии и фантазии.
Этот фильм не был задуман как начало франшизы, особенно учитывая то, как он заканчивается. И все же на самом деле есть оригинальный фильм Netflix, который служит продолжением: Клинок 47 ронинов. Действие фильма происходит через 300 лет в будущем. Но за свои деньги мы все же предпочитаем оригинал.
47 ронинов сейчас транслируется Нетфликс.
Criticism
Much like Netflix original series 13 Reasons Why, To The Bone has been criticized for it’s portrayal of mental health. Topics of mental health are tricky, as they will likely receive backlash for one reason or another. This is because everyone has different experiences with mental health, different opinions related to how it should be discussed, and views on how this discussion may affect those exposed to it. The general concern is that the portrayal of anorexia, in this case, will be more harmful than helpful and/or glamorize the issue.
Interestingly enough, this discussion mirrors a plot in the film itself: It is revealed that Ellen’s art, which depicts her struggles with the eating disorder, caused one of her online fans to commit suicide. Though her drawings served as Ellen’s outlet for coping with the disorder, it became glamorized by her followers and inspired them to adapt unhealthy views and habits. The victim sends Ellen her suicide note, and the victim’s parents send Ellen explicit photographs of the suicide scene, clearly blaming her for their daughter’s death.
So the question of concern is, can sensitive topics like anorexia be discussed or portrayed without becoming glamorized or leading to further harm? While we’re still exploring the answer to this question, director of To The Bone, Marti Noxon, believes it’s important to tackle these important subjects, nonetheless. She also notes that it’s important for people to decide for themselves whether or not they are okay to digest this kind of material.