Куда пойти в косплее?
Собрать красивый образ и сфотографироваться, конечно, круто. Но если хочется «и на людей посмотреть, и себя показать», то добро пожаловать на ивенты для косплееров. В России сейчас устраивают разные фестивали, ярмарки, сходки. С приходом лета их станет еще больше.
Например, ивенты, проходящие в Петербурге: AniCon, iM-Ffa Fest, «Старкон», Ffp (free fandom party), Kanon fest, «КОНсерва», Comic con и другие. В основном они различаются масштабностью. От нее же зависят возможные призы и цена билетов. На каждый фестиваль есть несколько видов билетов: обычный, VIP и спонсорский. Обычный дает право входа на ивент. VIP — ранний вход и небольшие подарки от организаторов. Спонсорский — тоже ранний вход и еще больше подарков, но основная его цель — поддержка ивента.
История
Золотой век научной фантастики, длившийся с 1930-х по 1960-е годы, а также успехи в научно-техническом прогрессе, подпитывая друг друга, стали основой для широкого распространения в западном и, во многом, мировом обществе футуристических идей литературных произведений[источник не указан 1247 дней]. Эти же процессы дали старт для появления новых литературных жанров, таких как фэнтези или стимпанк. Поклонники этих жанров начали переодеваться в костюмы сродни маскарадным, в стилистике любимых произведений. Писатель и редактор Форрест Экерман писал в отчёте «Fantastic Universe»: «Монстры, мутанты, учёные, космонавты, пришельцы, и прочие твари сегодня правят балом».
Американский исследователь популярной культуры Рон Миллер указывает[где?], что в США уже к 1960-м годам произошло формирование отдельных групп фанатов, изготавливающих и примеряющих на себя костюмы и образы полюбившихся им персонажей научно-фантастической культуры[источник не указан 1247 дней]. Но основным катализатором движения косплееров стали фестивали, посвящённые культуре американских комиксов. Первым фестивалем, где основной упор делался именно на жанр комикса, стал Detroit Triple Fan Fair (DTFF). Он, несмотря на статус первого подобного фестиваля, смог заложить основы организации аналогичных мероприятий на долгие годы. Хотя главный упор в DTFF делался на индустрию комиксов, он сбалансированно осветил исторические и научно-фантастические кинофильмы, литературу, а также организовал конкурс костюмов, превратившийся в характерный атрибут таких фестивалей[источник не указан 1247 дней].
В 1970 году был проведен первый San Diego Comic-Con, ставший впоследствии ведущим мировым событием косплей-движения, а также распространивший свою франшизу на многие подобные фестивали по всему миру. На первом Comic-Con 1970 года было 145 человек, однако уже через 10 лет его посещало по 6000 посетителей, а позже количество гостей стало измеряться сотнями тысяч человек. Успех формата проведения Comic-Con International дал старт другим масштабным мультиформатным мероприятиям подобного рода: Electronic Entertainment Expo (Е3) в Лос-Анджелесе, Gamescom в Кёльне и другие; позже стало возможным проводить отдельные узкоспециализированные мероприятия, посвящённые конкретному продукту или одному издателю — BlizzCon, WG Fest и т. д.
Косплей, не являясь ключевым элементом подобных фестивалей, составляет важную их часть по привлечению и развлечению посетителей и гостей мероприятия[источник не указан 1247 дней]. Для самих косплееров данные фестивали являются ключевыми и, во многом, итоговыми событиями, к которым идет целенаправленная и длительная подготовка.
С течением времени менялась поп-культура, а вместе с ней менялись и основные тенденции, повлиявшие на косплей. Если в 1970-х—1980-х годах основными двигателями косплея были комиксы, то в 1980—1990-х к ним добавились кинофильмы. В 2000-е годы, по мере возрастания графических возможностей персональных компьютеров и игровых видеоприставок, косплееры начали активно черпать идеи в видеоиграх.
Фестивали косплея
Кстати, о фестивалях. До Сан-Диего далеко, поэтому вот список фестивалей в России и рядом, на которых можно увидеть косплееров и конкурсы косплея. Будьте внимательны и следите за новостями, некоторые из этих фестивалей возможно перенесут из-за запрета на проведение массовых мероприятий.
- АзияБриз — Екатеринбург, 8 августа 2020
- Siberia Otaku Saiten — Новосибирск, 15–16 августа 2020
- WE15 — Минск, Беларусь, 19 сентября 2020
- Comic Con Russia — Москва, 1–4 октября 2020
- CON.Версия — Томск, 7–8 ноября 2020
Фестивали бывают разные, на некоторых собираются косплееры из одного города, а на других — со всего мира. Но главное там — это дух единства, считает Елена:
«Фестиваль — это место, где ты можешь встретить единомышленников, для которых ты — не странный человек в странном костюме, а такой же товарищ по увлечениям. Это место, где можно показать себя, свой косплей — и свой костюм, и свое умение изобразить персонажа. Кто-то едет по большей части за общением, кто-то — ради публики».
Чаще всего в косплей приходят по знакомству, узнают о косплее от друзей, родственников, одноклассников. А потом пробуют сами. Так было и у Елены:
«Раньше о косплее узнавали от друзей и знакомых, это было не очень распространенное хобби. Теперь про косплей пишут статьи и снимают сюжеты, косплееры — гости фестивалей, кинопремьер, киберсоревнований. Появилось множество возможностей — стало больше мероприятий, появились мастерские костюмов и крафта (брони, аксессуаров). Стало больше и косплееров — людей, которые узнали об этом хобби и решили попробовать сами, каково это. Меня с косплеем познакомила Наталия, к тому времени она уже давно этим увлекалась».
Наталия действительно давно в косплее — ее первый костюм был создан в 2006 году. Она рассказала нам об опыте перевозки “болтеров и заборов”:
«Однажды при досмотре багажа в аэропорту от меня потребовали вскрыть чемодан, чтобы убедиться — внутри не настоящее огнестрельное оружие, а всего лишь муляж болтера — оружия для косплея по Warhammer 40,000. Отдельная история — это транспортировка массивных костюмов, особенно негабаритных: «А что это за забор вы с собой везете?» — спросили меня опять же сотрудники аэропорта при виде сложной конструкции из трех сегментов длиной метр с лишним. Универсальный ответ — «Театральный реквизит» или «Бутафория на конкурс костюмеров».
Как сделать костюм для косплея своими руками
Если вы решили заняться косплеем, то рано или поздно вам придется создать костюм своими руками. Начните с выбора персонажа, который вам нравится и интересен. Посмотрите на его образ и составьте список необходимых вещей.
Кроме ткани, вам потребуется инструменты для шитья, такие как ножницы, иголки, нитки. Если вы новичок, можете пройти курсы шитья или изучить базовые швы. Существуют обучающие видео и книги, которые покажут, как делать костюмы для косплея.
Если вам нужны аксессуары для костюма, вы можете сделать их из фоамирана, пены, кожзаменителя. Эти материалы легко обрабатываются и моделируются. Не забудьте также про макияж и прическу, которые могут дополнить образ.
Важно иметь терпение и не бояться исправлять ошибки. Если вы столкнулись с трудностями, можете обратиться за помощью к другим косплеерам
Не забывайте, что косплей — это творчество, и вы можете дать волю своей фантазии при создании костюма.
Соберите все необходимые материалы и приступайте к созданию своего косплей костюма!
Как делаются костюмы?
Сегодня в сети можно найти немало видеороликов о том, как сделать ту или иную маску, сшить костюм или спаять световой меч. Косплееры, чаще всего, сами шьют для себя одежду. Иногда могут позволить себе обратиться в ателье, но большинство деталей все же дорабатывается вручную.
Увлеченные косплеем люди, коллекционируют свои костюмы, сдают их в аренду, реже продают на аукционах. Самые удачные варианты могут стоить больших денег.
В целом, косплей – занятие для трудолюбивых, терпеливых людей с хорошим воображением. Костюм для такого направления воспринимается ими, как качественный способ избежать рутины. Кто-то может сравнивать увлечение косплеем с увлечениями видеоиграми. Другие же считают, что это новый вид искусства.
Монетизация
Хотя многие косплееры участвуют в движении для развлечения, есть и те, кто делает это, чтобы заработать на жизнь.
Например, знаменитость течения Джессика Нигри получила бешеную популярность, когда ее костюм “Сексуальный Пикачу” был размещен в Интернете. С тех пор она появлялась на конвенциях в качестве официальной косплей-модели для многих персонажей. Таких как Коннор Кенуэй (Assassin’s Creed III), Вивьен Скволл (KILLER IS DEAD). И женская версия капитана Эдварда Кенуэя (Assassin’s Creed IV: Black Flag).
Ее фэндом вырос в геометрической прогрессии, так у нее есть фан-страницы в Facebook, Tumblrs и посвященный ей сабреддит. Джессика также продает плакаты с автографами. И получает деньги за создание костюмов для новых видеоигр, которые выходят.
Тонкости современного косплея
Косплееры или косплеисты в Японии общаются в закрытых клубах. Их тусовки и фестивали никогда не присуждают каких-либо рейтингов. Костюмы не оцениваются, а скрытные и застенчивые японцы получают возможность общаться под «защитой» своего героя.
В среде косплея существует взаимовыручка и взаимопомощь. Простой факт фотографирования друг друга уже располагает начать отношения. Также у этой культуры есть свой сленг, негласные правила поведения, что отличает косплеистов от обычных фриков в лучшую сторону.
Участники в костюмах с удовольствием участвуют в парадах, выходят на улицы в Хэллоуин и в другие японские праздники
Косплеисты любят, когда внимание приковано именно к ним. Психологи считают, что эти люди, таким образом, восполняют дефицит родительской любви, решают свои детские проблемы, борются с комплексами
В Японии каждый месяц проходит до 20 мероприятий, где обыгрывается косплей. Иногда косплеисты выступают на сцене, чтобы привлечь к своему движению максимальное количество зрителей.
Косплей – интересная форма самовыражения, которая пришлась по душе не только японцам, но и многим людям со всего мира. Движение косплея теперь связано международными форумами, сайтами и «живыми» фестивалями, на которые съезжаются сотни и тысячи людей. Чтобы до конца понять, что такое косплей, необходимо самому побыть косплеистом хотя бы немного. Тогда можно будет рассуждать на данную тему компетентнее, ведь это движение только начало свое развитие, и постоянно набирает обороты.
Виды косплеев
Существует множество различных видов косплеев, каждый из которых имеет свои особенности и основывается на различных источниках вдохновения. Вот некоторые из наиболее распространенных видов косплеев:
- Аниме и манга косплей: Этот вид косплея основан на персонажах из японской анимации (аниме) и комиксов (манга). Аниме косплеи часто включают в себя яркие и выразительные наряды, экстравагантные прически и аксессуары, характерные для стилизованных персонажей.
- Косплей по комиксам и супергероям: В этом виде косплея люди воплощают известных супергероев и персонажей комиксов из таких вселенных, как Marvel и DC Comics. Это могут быть такие персонажи, как Супермен, Бэтмен, Человек-паук и многие другие.
- Фэнтези и средневековый косплей: Здесь косплееры вдохновляются фэнтезийными мирами, такими как “Властелин колец”, “Игра престолов” и другие, а также средневековыми эпохами. Костюмы могут быть богато украшенными, с использованием драгоценных тканей, доспехов, мечей и других реквизитов.
- Видеоигровой косплей: Здесь косплееры воплощают персонажей из популярных видеоигр, таких как “Ведьмак”, “World of Warcraft”, “Final Fantasy” и многие другие. Костюмы включают в себя элементы игровой эстетики и характерные черты персонажей.
- Косплей из фильмов и телесериалов: В этом виде косплея люди изображают персонажей из популярных фильмов и телесериалов, таких как “Звездные войны”, “Гарри Поттер”, “Мстители” и многие другие. Это может включать наряды в стиле научной фантастики, футуристические технологии и спецэффекты.
Гендербендинг косплей: В этом виде косплея косплееры меняют пол персонажа, которого они изображают. Это позволяет играть с концепцией пола и выражать свою творческую свободу.
Это только несколько примеров видов косплеев, и в реальности их множество. Косплей – это творческое хобби, которое позволяет людям выразить свою любовь к популярным персонажам, проявить свои навыки и внести свой вклад в сообщество косплееров. Независимо от выбранного вида косплея, главная цель остается прежней – воссоздать образ и перенестись в мир своего любимого персонажа, а также насладиться участием в событиях и встречах с единомышленниками.
Восток и запад
Стоит заметить, что азиатский и западный косплей сильно разнятся по своей сущности. Пропасть между азиатской и европейской культурами не исчезала никогда, а потому это отразилось и на творчестве фан-сообществ. Если в Европе, Австралии, странах Северной и Южной Америки косплееры могут перевоплощаться в литературных и кино – героев, реальных людей, актеров, исполнителей и других деятелей искусства, помимо как в персонажей игр, аниме, комиксов, персонажей западной мультипликации, то в странах Восточной Азии, в особенности в Японии, Китае и Южной Корее, это почти всегда персонажи вторичной реальности, а также сценичные образы участников visual kei групп, где за макияжем и костюмом самого человека увидеть невозможно.
Это связано со степенью персонификации персонажа. Намного легче изобразить героя, не имеющего воплощения, чем героя, у которого уже есть «живое лицо» в виде актера или актрисы. К примеру, когда мы произносим имя «Черная вдова», то перед нами появляется образ Скарлетт Йоханссон, а не образ из комиксов вселенной Марвел. В Японии же наоборот, нарисованный образ закреплен в общественном сознании во много прочнее, нежели экранизации какого-либо аниме или манги.
Более того, в Японии косплей уже давно вступил в права национальной культуры и стал более массовым. Именно здесь косплей стоит на самом профессиональном уровне: помимо любительского переодевания, здесь есть люди, зарабатывающие этим на жизнь; косплей просочился в рекламу, литературу, другие области искусства, в общественное сознание.
Прическа
Как сделать косплей-прическу? Чаще всего используются не прически из живых волос, а парики. Их у продвинутого опытного косплеера с годами может быть накоплено очень много — каждый на отдельного персонажа, а то и не один. Существует несколько причин, почему опытные косплееры выбирают парики:
- Парик практичнее. Волоски на нем толще живых волос, они не выбиваются, у них насыщенный цвет, они блестят и выглядят более «мультяшно». Это хорошо, так как сделать аниме-косплей — значит превратиться в героя мультипликации.
- Натуральные волосы могут «выйти» из-под контроля. Парик не растреплет ветер, волосы на нем не пушатся и не слипаются от влажности.
- Не все прически можно сделать на живых волосах. К примеру, у многих персонажей неестественный цвет волос или длина, отличающаяся от длины волос косплеера. Иногда невозможно отрастить волосы именно той длины, что у персонажей, не всегда можно уложить натуральные волосы в сложную прическу. Некоторые парики продаются уже уложенными специально под персонажей.
- Забота о своих волосах. Если свои волосы стричь или красить под каждого персонажа, они быстро станут тонкими, ломкими и неживыми.
Виды косплея
Не существует определенных правил, которые касаются разных видов косплея, но при этом можно выделить несколько разновидностей:
Самый распространенный и традиционный вариант подразумевает то, что придется косплеить по аниме или манге. Существует огромное количество персонажей, которых можно копировать.
Кукольный косплей подразумевает использование определенной куклы, которая служит дополнительным персонажем для раскрытия образа. Она изображает спутника героя, которого выбрал человек. Многие используют кукольный косплей, чтобы воплотить в реальность то, что нельзя попробовать на себе.
Интересно будет разобраться оригинальный косплей – что это, так в этом случае человек самостоятельно придумывает и создает персонажа. Здесь нет каких-либо рамок и можно использовать фантазию на полную. К минусам этого варианта относят тот факт, что образ сложно оценить, поскольку нет возможности провести сравнение с оригиналом.
Популярностью пользуется фотокосплей, поскольку огромное количество людей хочет попробовать себя в разных образах, чтобы получить оригинальные фотографии
Важно отметить, что здесь главное полностью раскрыть образ, а не просто позировать. Усложненным вариантом можно считать видеокосплей, который помогает проявить человеку свой актерский талант. Чаще снимаются короткие ролики без слов, где участник этой субкультуры имитирует характерное поведение для выбранного героя.
J-rock cosplay этот вид выбирают поклонники этого направления музыки, копируя сценические образы любимых исполнителей
Отметим, что такой женский и мужской косплей получил распространение исключительно в Японии.
Чаще снимаются короткие ролики без слов, где участник этой субкультуры имитирует характерное поведение для выбранного героя.
J-rock cosplay этот вид выбирают поклонники этого направления музыки, копируя сценические образы любимых исполнителей. Отметим, что такой женский и мужской косплей получил распространение исключительно в Японии.
Как создать образ персонажа для косплея
Шаг 1. Выбрать персонажа
Первый шаг к созданию образа для косплея — выбрать персонажа. Выбрать нужно не только по внешности, но и по тому, какой герой для вас ближе. Нужно знать, что ваш персонаж и какие наряды и аксессуары вам понадобятся для создания образа.
Шаг 2. Изучить детали образа
Второй шаг — изучить детали персонажа и его образа. Просмотреть фотографии, приобщиться к описанию персонажа и его истории помогут проанализировать все детали, включая одежду, прическу, макияж, аксессуары и даже жесты и манеры передвижения.
Шаг 3. Подготовить материалы
Третий шаг — подготовить материалы для создания наряда и аксессуары. Для создания костюма может потребоваться ткань, выкройки, швейная машинка, инструменты для вышивки и шитья. А для создания аксессуаров могут понадобиться картон, пластик, латекс, глина и другие материалы.
Шаг 4. Создать костюм и аксессуары
Четвертый шаг — создать костюм и аксессуары. Следуйте инструкциям тщательно, поэтапно создавайте костюм и аксессуары, чтобы получился наиболее точный и хорошо подходящий образ персонажа. Не стесняйтесь пробовать разные методы и экспериментировать, чтобы создать самые неповторимые и оригинальные вещи.
Шаг 5. Дополнительные детали
Пятый шаг — дополнительные детали и украшения. Кроме костюма и аксессуаров, создатели косплейных костюмов часто прибегают к дополнительным деталям, таким как контактные линзы, парики и макияж. Эти дополнительные элементы помогут дополнить образ и сделать его более реалистичным.
Шаг 6. Носить наряд с гордостью
Шестой шаг — носить наряд с гордостью. Носите свой косплейный наряд с уверенностью и гордостью, как настоящий герой. Будьте готовы к почти всему, от восторгов и вопросов до критики и замечаний. Но самое главное — наслаждайтесь процессом создания и продемонстрируйте свой косплейный наряд на конференциях, фестивалях и других мероприятиях.
Отношение к косплею в России
Большая часть косплееров, конечно, из молодого поколения. Люди среднего возраста и старше часто даже не знают, что означает косплей, просто видят странно одетых подростков. Например, ко мне несколько раз подходили на улице, спрашивали, в чем посыл моего внешнего вида. Я объясняла, что значит косплеить, и какого-то шока в глазах прохожих не видела.
Мои знакомые рассказывают, что иногда они сталкивались с непониманием: часто косплей считают чем-то несерьезным. Хотя на самом деле он требует много времени и финансов. Чтобы создать образ для фестиваля, нужно полноценно погрузиться во вселенную, персонажа из которой ты воссоздаешь.
Бывает, незнакомые люди пытаются сфотографировать тебя без разрешения, это не очень приятно. Мы любим делать фото, не зря же мы столько готовились к выступлению, но только тогда, когда сами этого хотим. Некоторые вообще путают нас с аниматорами, считая, что косплеер что-то им должен. К счастью, это происходит нечасто.
Как выбрать персонажа?
1. Изучите свои интересы.
Выбирая персонажа для косплея, учитывайте ваши интересы и предпочтения. Если вы увлекаетесь определенным жанром фильмов, комиксов или аниме, остановитесь на персонаже из этой области. Это поможет вам лучше вжиться в роль и насладиться процессом косплея.
2. Изучите возможности своего тела и внешность.
Выбирайте персонажей, которые внешне сходны с вами. Это позволит вам проще создать подходящий образ, используя свою собственную внешность и тип фигуры. Если у вас есть определенные особенности во внешности – например, необычный цвет волос или татуировки – найдите персонажа, который соответствует этим особенностям.
3. Изучите технические аспекты косплея.
При выборе персонажа, учтите сложность его костюма и мейка
Обратите внимание на то, сколько времени и ресурсов потребуется для создания образа. Если вы новичок в косплее, начните с простого костюма с небольшим количеством деталей, и уже потом перейдите к более сложным персонажам
4. Изучите детали образа.
Разберитесь в персонаже, изучите его историю, характер, манеру движений и мимику. Постарайтесь вжиться в роль, чтобы ваш косплей был максимально достоверным
Также обратите внимание на детали костюма, реквизит и прическу персонажа, чтобы создать идеальный образ
Важно помнить, что выбор персонажа – это свободный выбор каждого косплеера. На всемирных и региональных фестивалях косплея каждый участник выступает в роли персонажа, который наиболее интересен и близок ему самому
Именно благодаря этому каждый косплеер создает неповторимую атмосферу искусства превращаться в персонажей.
Где и что
Косплейные костюмы демонстрируются на различных фестивалях, а также на сериях фотографий и видеозаписях, а могут и вовсе никому не показываться и висеть в шкафу.
В последние несколько лет в Петербурге ежегодно проходят различные фестивали: AniCon, BigFest, AVAexpo, AnimeDay, Старкон, MAniFest, Comic Con Saint Petersburg. В Москве: Тогучи, Тя-но-ю, Ichiharu, Hinode, Деткон, AniMatrix, РОСКОН, STARFANS. В мире: World Cosplay Summit, Cosplay Festa TDC, Anime Expo, San Diego Comic-Con International.
На фестивалях проходят конкурсы сценичного косплея, танцевального, альтернативного, одиночного и группового косплей-дефиле, конкурсы арта и фанарта, караоке, AMV, фото- и видео-косплея.
В реальной жизни косплееры могут ничем не отличаться от общей массы: они не носят париков, средневековых плащей, картонных мечей, линзы – чрезвычайно редко. Они могут иметь самую обыкновенную работу, ходить в университет или колледж, у них такие же банальные проблемы, и их ничто не сможет выдать, разве что нечаянно пророненное «десу».
Творчество и веселье
Косплей — это занятие, которое позволяет вырваться из рутины, и это очень помогает дать волю воображению и творчеству. Создается не только костюм, но также личность и, по сути, мир, который сопровождает это творение. Поэтому это хороший способ порвать с обычным.
способствовать, косплееры попадают в игровой мир, где есть новые правила реальности. Игра — очень полезное занятие и, кроме того, стимулирует творчество. Обычно персонажи изучаются перед их интерпретацией, а костюмы или маскировка требуют времени и усилий.
Во встречах тех, кто занимается косплеем, правят воображение и фэнтези.. Они позволяют по-другому взаимодействовать с другими.
Благодаря такому типу взаимодействия проблемы выражаются или проявляются, но также появляются решения или альтернативы, которые до этого момента человек не принимал во внимание. Различные способы позиционирования себя перед лицом трудностей, которые могут стать ключом к их преодолению
Основное изображение Марти Bug Catcher / Shutterstock.com
Это может вас заинтересовать.
Прочтите это в
Как делать косплеи?
Качественный косплей не обходится без нескольких слагаемых: одежда, парик или натуральная прическа, мейкап, аксессуары и актерские способности исполнителя. Многие профессиональные косплееры делают свою образы самостоятельно, отдавая любимому занятию все свободное время и большое количество сил. Косплеи бывают разными по степени сложности, если создать представителя внеземной цивилизации с щупальцами и одним глазом не получится без приобретения множества аксессуаров, то перевоплотиться в школьницу можно просто пересмотрев свой гардероб. Рассмотрим составляющие по отдельности.
Прическа
Профессионалы чаще создают прическу не из собственных волос, а при помощи парика. У них накапливается множество париков, часто по несколько на одного персонажа. У этого выбора есть несколько объяснений:
- парик эффектнее. Он будет более равномерным и насыщенным по цвету, блестящим, из него не выбиваются волосы, так как они намного толще натуральных;
- он не будет растрепываться на ветру, электризоваться, пушиться от влажности. С париком прическа всегда под контролем;
- настоящие волосы не всегда позволяют воплотить все идеи. У многих персонажей неестественный цвет волос и длина, которая отличается от длины исполнителя. Даже если позволяет длина, волосы могут не лечь в нужную укладку, а парик можно купить и использовать уже уложенным;
- не нужно портить волосы. Не каждая девушка согласится обрезать длину или покраситься в экстремальный цвет под нужный образ. К тому же частые укладки негативно сказываются на состоянии волос.
Макияж
Обязателен для любого персонажа, в том числе и для мужского. Степень сложности будет зависеть от выбранной роли, но есть несколько обязательных условий для всех. Во-первых, ровный цвет лица с усилением нужного тона кожи. Во-вторых, выразительность глаз. Для этого используются линзы и накладные ресницы. Профессионалы обращаются к не менее профессиональным визажистам, для любителя достаточно посмотреть видео-урок и нанести макияж по рекомендациям из него.
Костюм
Наиболее сложная и дорогая часть, многокомпонентная и требующая вдумчивого подхода. Костюмы тоже бывают более или менее сложными, есть несколько путей получить нужную экипировку. Самый простой — купить готовый костюм у кого-то, но велика вероятность того, что он не сядет на тебя, или в жизни будет не такой, как на фотографиях. Костюм под себя можно заказать или создать самостоятельно. Наиболее талантливые косплееры шьют свою костюмы сами, но не каждый умеет шить, поэтому покупка и заказ тоже распространены.
Аксессуары
Подчеркивают особенности костюма, делают образ более выразительным. Для любого косплея нужна обувь, а также украшения, нельзя забывать про обязательную атрибутику выбранного персонажа. Это могут быть головные уборы, короны, заколки для волос, сумочки и прочее. Внимательно смотри на выбранный образ, отмечая каждую деталь, тогда у тебя появится понимание необходимого набора аксессуаров.
Актерское мастерство
Важны не только природные актерские данные, но и способность почувствовать персонаж, полностью погрузиться в него. Чтобы создать хороший косплей, недостаточно переодеться в героя, нужно им стать. Если все затевается ради фотографий, то обязательными моментами становятся локация для фото, свет, взгляд, принятая поза. Не менее важным обстоятельством становится обработка снимков. Для каких-то достаточно просто настроить контраст и баланс цветов, некоторые нужно делать более выразительными, акцентируя внимания на чем-то определенном. Часто косплееры добавляют компьютерной графики, с ее помощью они получают те элементы, которые невозможно создать в реальной жизни. Не менее часто они нанимают для этих целей фотографа.